Actuellement
Once upon a time / The Screen
Une chronique de la vidéo dans les collections des Frac
Du 28 mars au 2 juin 2012
Arts Santa Monica
Departament de Cultura
La Rambla 7
08002 Barcelone
Dans le cadre du festival Screen from Barcelona / Loop et du 30e anniversaire des Frac, l'exposition « Once Upon the Time / The Screen » entend rendre compte de trente années d'expérimentation et de découverte du médium vidéo à travers un corpus d'œuvres provenant des 23 collections des Fonds régionaux d'art contemporain (Frac).
C'est la première manifestation en Europe donnant à voir ce formidable corpus d'images qui ne cesse d'habiter notre quotidien et d'interroger notre rapport au monde.
Les Frac ont dès les premières années de leur création au début des années 1980 immédiatement cherché à diversifier leur approche de la production artistique de leur époque, s'efforçant par là d'être en parfaite adéquation avec les nouvelles tendances de l'art.
L'histoire de la vidéo des années 70/80 à nos jours occupe une place importante dans la totalité des collections des Frac. Avec plus de 1600 vidéos dans les 23 collections de Frac, ce médium s'est affirmé en trente ans comme un champ d'expérimentation important au niveau international. Il est aujourd'hui étonnant de voir à quel point les collections des Frac, sans chercher à l'exhaustivité, nous permettent de présenter un panorama international de l'histoire de ce médium. Performances, auto-filmages, fictions et auto-fictions, narrations, expérimentations technologiques, dispositifs, installations, la vidéo réinvente le réel et recouvre une réalité en constante évolution
Si l'on voit très clairement se définir une première tendance avec des vidéos mono-bandes, de courte durée dans les années 80/90 pour faire place aujourd'hui à des productions qui empruntent beaucoup à l'univers du cinéma, il est indéniable que ce médium a révolutionné notre rapport à l'image.
Quels rapports entre scénarios et mise en scène, entre fictions et documentaires, court métrages et long métrages, l'art vidéo a modifié profondément notre rapport au temps et à la vérité des images, une manière d'être des images tout à fait singulière.
La vidéo comme technologie hybride, entre art et communication, entre cinéma et télévision, photographie et sculpture, peinture et dessin, s'est profondément imposée, au-delà de la spécificité technologique des supports comme une figure incontournable du XXe et XXIe siècle. Cette évolution naturelle de ce médium ainsi que la façon dont les artistes s'en emparent aujourd'hui a conduit nos institutions à repenser totalement le processus d'acquisition, de conservation, donnant aujourd'hui la priorité au principe de commande et de coproduction, nous conduisant également à repenser notre rapport à la collection.
Cette question centrale de la commande et de la production d'un projet artistique entre un artiste et une institution publique ou privée, un collectionneur constitue un axe majeur de réflexion, qui a amené nos structures à devoir repenser également la diffusion et la distribution de ces œuvres en marge et parallèlement aux circuits établis du cinéma et des Arts visuels.
Cette exposition entend rendre compte de trente années d'expérimentation et de découverte de ce médium à travers un corpus d'œuvres provenant des 23 collections Frac. Première manifestation en Europe donnant à voir ce formidable corpus d'images qui ne cesse d'habiter notre quotidien et d'interroger notre rapport au monde.
Pascal Neveux
Commissaire de l'exposition
Directeur du Frac Provences-Alpes-Côte d'Azur
Artistes présentés :
Adel Abdessemed, Lida Abdul, Absalon, Helena Almeida, Francis Alys, Fikret Atay, Fayçal Baghriche, Ulla von Brandenburg, Marcel Broodthaers, Jean-Marc Chapoulie, Keren Cytter, David Claerbout, Jordi Colomer, Edith Dekyndt,Jérémy Deller, Sebastien Diaz Moralès, Marcel Dinahet, Peter Downsbrough, Céline Duval, Latifa Echakhch, Harrell Fletcher, Cyprien Gaillard, Dora Garcia, Mario Garcia Torres, Fabien Giraud & Raphaël Siboni, Dominique Gonzalez Foester, Douglas Gordon, Grout Mazeas, Gary Hill, Jean-Charles Hue, Pierre Huyghe, Patrick Jolley & Reynold Reynolds, Joan Jonas, Lamia Joreige, Isaac Julien, Karl Kells, William Kentridge, Bouchra Khalili, Anja Kirschner,Bertrand Lamarche, Fabrice Lauterjung, Ange Leccia, Cristina Lucas, Anna Malagrida, Paul MC Carthy, Laurent Montaron, Frederic Moser, Tania Mourad, Ciprian Muresan, Deimantas Narkevicius, Marylène Negro, João Onofre, David
Panos, Ewa Partum, Ulrich Polster, Marie Reinert, Hugues Reip, Georges Rey, Pipilotti Rist, Till Roeskens, Anri Sala, Philippe Schwinger & Frederic Moser, Zineb Sedira, Charles Simonds, Fiona Tan, Marie Voignier, Clemens von Wedemeyer, Akram Zaatari, Raphael Zarka.
Zineb Sedira
And the Road Goes on..., 2005
Vidéoprojection, couleur, son, 8’
Collection Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur
© Zineb Sedira, courtesy galerie Kamel Mennour, Paris
Hors les murs
L'Amour du risque / Ljubav Prema Riziku
Collections des Fonds régionaux d'art contemporain
Du 24 avril au 17 juin 2012
Vernissage mardi 24 avril
MUSÉE D'ART CONTEMPORAIN / MSU ZAGREB
Avenija Dubrovnik 17
10000 Zagreb - Croatie
www.msu.hr

Alors que les Frac s'apprêtent à célébrer leurs 30 ans, L'Amour du risque est l'occasion d'explorer les collections des Fonds régionaux d'art contemporain (Frac), avec une nouvelle grande exposition présentée au nouveau Musée d'art contemporain de Zagreb en Croatie. Coordonnée par Platform et associant la quasi-totalité des Frac, l'exposition a été conçue par Leila Topic (conservatrice au MSU Zagreb), accompagnée par Emmanuel Latreille (directeur du Frac Languedoc-Roussillon) et Pascal Neveux (directeur du Frac Provence-Alpes-Côte d'Azur). Elle réunit sur plus de 1500 m2 un ensemble multi-générationnel d'artistes français et étrangers, avec plus d'une soixantaine d'oeuvres et une riche programmation vidéo.
L'exposition, au titre évocateur L'Amour du risque, s'interroge sur la notion d'engagement artistique à travers la double ambition de l'art contemporain de chercher à excéder les dimensions du quotidien et du banal tout en se confrontant à la réalité la plus proche. Il s'agit de voir comment les artistes, face à leurs propres limites et à celles de leur environnement, s'essayent à aller au-delà, à viser autre chose que ce qui est donné, dans un travail permanent qui se réactive par l'amour et le risque.
La sélection aborde cet engagement sous des points de vue différents sans souci de générations ni de médiums, pas plus que de pays : des photographies, mais aussi des peintures, des sculptures et une sélection vidéo d'artistes de cultures, de familles esthétiques et d'âges très divers, ont été retenues pour figurer dans l'exposition. Les situations offertes par cet ensemble, véritable laboratoire du risque, permettent au spectateur de se sentir concerné par des expériences réalisées par d'autres et de reconnaître la légitimité et l'universalité d'une quête fondamentale - l'extension du champ des possibles et de l'espace de vie - qu'il peut éprouver à travers les oeuvres. Et la multiplicité des démarches présentées montre que, loin d'obéir à une conception unique, cet engagement artistique exclut par principe la notion de norme, puisque l'enjeu de l'art est d'échapper à ce qui en fixerait la limitation. Affaire de tous, L'Amour du risque est ce qui désigne peut-être le reste de liberté que l'homme contemporain peut expérimenter dans l'invention de soi et à travers les représentions qu'il se donne.
L'exposition est coordonnée par Platform et bénéficie du soutien de l'Institut Français, Ministère des Affaires étrangères et européennes et Ministère de la Culture et de la Communication / DGCA, du Ministère de la Culture Croate et de la Ville de Zagreb.
ARTISTES
Agnès Accorsi, Bas Jan Ader, Francis Alÿs, Leonardo Boscani, Larry Clark, Jocelyn Cottencin, Elie Cristiani, Simone Decker, Marcel Dinahet, Dominique Gonzalez-Foerster, Carsten Höller, Christian Jankowski, Zilvinas Kempinas, Natacha Lesueur, Claude Lévêque, Gordon Matta-Clark, Paul McCarthy, Aernouk Mik, Anita Molinero, Moser & Schwinger, David Nebreda, ORLAN, Steven Parrino, Lucien Pelen, Gaël Peltier, Sigmar Polke, Adrien Porcu, Julien Prévieux, Claude Rutault, Alain Séchas, Atelier Van Lieshout, Jean-Luc Verna, Clemens von Wedemeyer, Erwin Wurm.
COMMISSAIRE DE L'EXPOSITION
Leila Topic, conservatrice au Musée d'art contemporain de Zagreb
COMMISSAIRES ASSOCIÉS
Emmanuel Latreille, directeur du Frac Languedoc-Roussillon
Pascal Neveux, directeur du Frac Provence-Alpes-Côte d'Azur
COORDINATION GÉNÉRALE
PLATFORM
AUTOUR DE L'EXPOSITION
Lors du vernissage, X-Event 2.7 Salives, performance des chorégraphes Annie Vigier & Franck Apertet (les gens d'Uterpan) - mardi 24 avril à 21h
Conférence de l'artiste ORLAN - mercredi 25 avril à 20h, suivi d'une discussion avec des membres de l'Association Internationale des Critiques d'Art (AICA) de Croatie
Lucien Pelen
Saut à la corde, 2003
Collection Frac Languedoc-Roussillon
© Lucien Pelen
Julien Prévieux
Post post production, 2010
Film avec effets spéciaux
Collection Frac Bretagne
@ Droits réservés

